Архитектурное освещение: как свет перестаёт быть просто функцией

«Архитектор не обязан быть экспертом во всём. Но он должен понимать, как всё работает — и свет здесь не исключение». Так говорил Евгений Асс в интервью для института Марш. Потому что освещение в проекте — это не про то, "чтобы было видно", а о том, как ты чувствуешь пространство.
Баланс между направленным, рассеянным и скрытым светом, подсветкой, заливкой и тенями — всё это не про эстетику как самоцель. Это про освещение в архитектуре, которое меняет восприятие формы, акценты и даже поведение человека в пространстве.
Миланский кафедральный собор и Триумфальная арка в Москве
Начнём с самого очевидного — когда свет просто бьёт в лоб. Такой приём максимально упрощает восприятие объекта: форма становится плоской, объем теряется.

Примеры: Миланский кафедральный собор и Триумфальная арка в Москве. Вроде бы всё подсвечено, но выглядят как иллюстрация из учебника — без глубины.

С заливающим светом вообще нужно быть осторожнее. Он может легко убить всё, что в объекте есть живого, особенно тень, а с ней и ощущение реального масштаба. Хорошо видно это на монументе «Родина-мать зовёт!» в Волгограде: после недавней смены освещения фигура стала казаться куда более плоской, чем раньше.
Монумент «Родина-мать зовёт!»

Как подсветить не здание, а замысел

Когда речь заходит об акцентном освещении, всегда подразумевается ритм. Не просто свет ради света, а как он ведёт взгляд, подчёркивает, выделяет и вообще становится частью композиции. Это уже другой уровень, и он куда интереснее, чем просто лобовая подсветка.

Посмотрите на отель Grand Hyatt Lijiang в Китае, который проектировала студия Brandston Partnership Inc. Световые точки размещены на углах крыш не случайно: они будто повторяют очертания гор вокруг. Архитектура начинает перекликаться с ландшафтом, работает в унисон с местом, а не просто стоит на нём.
Отель Grand Hyatt Lijiang в Лицзяне студии brandston partnership inc.
Похожий подход — у студии Illuminationworks в США: они аккуратно подсветили бывшее здание суда округа Фейет. Сейчас это общественный центр, и свет там не кричит, а поддерживает идею реставрации. Ничего лишнего — только подчеркнуть романские линии.
Бывшее здание суда округа Фейет в США и Академия РАН в Москве
В Москве, у Академии РАН, делают ставку на цвет. Контраст холодного и тёплого работает не только как прием — он повторяет сочетание материалов здания: камень и металл под золото. Всё сбалансировано, и каждый цвет — по делу.

Есть и другой способ: не выделять детали, а вытащить здание целиком.

Такой подход отлично работает, если форма выразительная. В Айове, например, есть бывший железнодорожный мост, который теперь пешеходный. Его подсветили по форме — спиральные квадраты повторяют геометрию, подчеркивают движение. Всё сделано светодиодной лентой, просто и эффективно.
Пешеходный мост в штате Айова
А бывает, что здание само становится светильником. Как старый завод Bethlehem Steel в США — проект студии Speirs Major. Там использовали красный и синий свет, чтобы напомнить: когда-то здесь плавили металл, теперь — светом создают эмоциональную отсылку к горячим печам и холодному металлу. Здание — как вспышка памяти.
Старый завод «Бетлехем Стил» в Америке
Именно поэтому свет — это не просто технический элемент. Он может превратить здание в опыт. А может свести на нет всю архитектурную работу, если сделан без понимания, куда и зачем он вообще светит.

Если хочется разобраться, как сделать свет не «на глаз», а как часть архитектурной задумки — приходите к нам. В соцсетях школы мы делимся примерами, разборами, мини-уроками и показываем, как на практике работает грамотный свет. Мы обучаем профессиональной компьютерной графике и учим правильно расставлять акценты на архитектурных рендерах. Всё это — часть наших курсов для архитекторов, где теория всегда связана с реальными проектами. Подписывайтесь — будет полезно и интересно.